Index of Dystopia ist ein Teil eines grösseren Projekts mit dem Titel The habitat of Dissent, das die Idee eines Sicherheitsnetzes im Widerstand und den Aufbau einer Kultur der Fürsorge erforscht.
Während des Zeitraums, in dem die Künstlerin Sarah Naqvi in Zürich anwesend, aber in Quarantäne ist, wird sie von Hand eine textile Erklärung sticken, die die wichtigsten Entwicklungen der Autokratie in Indien aufzeigt. Die noch nicht abgeschlossene Arbeit wird nach Beendigung der Quarantäne an einem öffentlichen Ort installiert. Fussgänger*innen können sich unter dem Stoff niederlassen und sich in dessen Schatten begeben. Das zeltartige Gebilde soll aussehen wie eine dunkle Wolke des drohenden Untergangs. Während der öffentlichen Ausstellung wird das Publikum aufgefordert mit der Installation und der Künstlerin zu interagieren.
Sarah Naqvi (she/they), ist eine indische Künstlerin, die in Mumbai/ Amsterdam lebt. Ihre Arbeit stellt Kunst als Werkzeug für Aktivismus in den Mittelpunkt und verstärkt den Kampf gegen bestehende Realitäten. Tief verwurzelt in dem Glauben, dass die eigene Arbeit eine Erweiterung der eigenen Person ist, versuchen sie auf eine Art und Weise zu schaffen, die ihre Praxis zu einer Erweiterung ihrer Überzeugungen macht, die nicht isoliert existiert, die ständig die Systeme der Unterdrückung kritisiert und für Demokratie und Redefreiheit eintritt. Die Materialität und die Techniken in den Arbeiten sind im Spiel, um eine Vertrautheit mit dem Betrachter zu schaffen. Mit Satire, skurrilen Requisiten und Weichheit wird man dazu gebracht, zu glauben, dass etwas Fröhliches bevorsteht. Sobald diese Thematik etabliert ist und man sich wohlfühlt, werden die Bilder mit brutalen Wahrheiten überlagert, die auf prominenten sozio-politischen Entwicklungen im Land basieren.
Die öffentlichen Momente passieren spontan und werden über eine [Telegram-Gruppe](http://t.me/wearehere_hello) geteilt.
Index of Dystopia ist ein Teil eines grösseren Projekts mit dem Titel The habitat of Dissent, das die Idee eines Sicherheitsnetzes im Widerstand und den Aufbau einer Kultur der Fürsorge erforscht.
Während des Zeitraums, in dem die Künstlerin Sarah Naqvi in Zürich anwesend, aber in Quarantäne ist, wird sie von Hand eine textile Erklärung sticken, die die wichtigsten Entwicklungen der Autokratie in Indien aufzeigt. Die noch nicht abgeschlossene Arbeit wird nach Beendigung der Quarantäne an einem öffentlichen Ort installiert. Fussgänger*innen können sich unter dem Stoff niederlassen und sich in dessen Schatten begeben. Das zeltartige Gebilde soll aussehen wie eine dunkle Wolke des drohenden Untergangs. Während der öffentlichen Ausstellung wird das Publikum aufgefordert mit der Installation und der Künstlerin zu interagieren.
Sarah Naqvi (she/they), ist eine indische Künstlerin, die in Mumbai/ Amsterdam lebt. Ihre Arbeit stellt Kunst als Werkzeug für Aktivismus in den Mittelpunkt und verstärkt den Kampf gegen bestehende Realitäten. Tief verwurzelt in dem Glauben, dass die eigene Arbeit eine Erweiterung der eigenen Person ist, versuchen sie auf eine Art und Weise zu schaffen, die ihre Praxis zu einer Erweiterung ihrer Überzeugungen macht, die nicht isoliert existiert, die ständig die Systeme der Unterdrückung kritisiert und für Demokratie und Redefreiheit eintritt. Die Materialität und die Techniken in den Arbeiten sind im Spiel, um eine Vertrautheit mit dem Betrachter zu schaffen. Mit Satire, skurrilen Requisiten und Weichheit wird man dazu gebracht, zu glauben, dass etwas Fröhliches bevorsteht. Sobald diese Thematik etabliert ist und man sich wohlfühlt, werden die Bilder mit brutalen Wahrheiten überlagert, die auf prominenten sozio-politischen Entwicklungen im Land basieren.
Die öffentlichen Momente passieren spontan und werden über eine [Telegram-Gruppe](http://t.me/wearehere_hello) geteilt.